20º aniversário de 'Diga-me como aconteceu': a intra-história tecnológica do carro-chefe da RTVE

Desde o seu nascimento naquele distante 2001, Me conte como foi narrou a história da Espanha com a ajuda da família Alcántara. No seu 20º aniversário, Tote Trenas, histórico diretor de fotografia de ficção, aborda as chaves tecnológicas e criativas de uma ficção que ousou quebrar todos os moldes vistos na indústria espanhola.

Ano 2000. Arrasto Total assistir a uma apresentação no agora extinto laboratório Fotofilme de Madrid, de onde todos os tipos de trabalho no mundo da fotografia, cinema e televisão. Aí, coincide com Michelangelo Bernardeau, que lhe diz que está preparando um Nova série. Semanas depois, o diretor de fotografia participa de uma reunião na sede da produtora na qual também estaria Agustín Crespi, seu diretor. No encontro, falam de uma ficção diferente, que tentará relembrar, às portas do novo milénio, épocas passadas. Trenas adere ao projeto, possivelmente sem saber que Me conte como foi Marcaria uma época, tornando-se a série mais antiga no ar na Espanha e recebendo adaptações em Portugal, Itália, Chile e Argentina.

Naquela época, foram considerados diferentes nomes para esta ficção, que contaria a história de uma família média espanhola desde 1968. O primeiro que chegou à mídia foi Nosso ontem. Após diversas reuniões com equipes de produção e editoras, o título final escolhido por uma empresa ainda emergente Grupo Ganga, o extinto Cartel sim RTVE evoluiria para Diga-me, para finalmente se tornar o Me conte como foi.

arrasta, antes mesmo do desfile de nomes, já trabalhava intensamente com a equipe técnica da série para atingir um objetivo ambicioso: que o espectador, no momento em que navegava e se deparasse Diga-me, Eu sabia sem dúvida o que estava vendo Diga-me.

Criando o universo visual de Diga-me

Assim que o pedido for recebido, arrasta estava encharcado referências audiovisuais do tempo. O primeiro capítulo contaria a vitória do cantor Massiel em Eurovisión, então a seção visual e o Tela pequena Seriam muito importantes: “Naquela altura vi muitos filmes da época, li muitos livros, redescobri muitas capas de discos”, recorda o diretor de fotografia. Desse processo de pesquisa, Trenas lembra diversas chaves, como a importância da tons pastel ou a influência do filme O homem que queria matar de Rafael Gil (embora chegasse em 1970), entre outros.

Uma vez criado o mapa visual, chegaria a hora de torná-lo realidade. Para isso, a Trenas promoveu “um casting” por parte de “todas” as empresas classificadoras do Madri “e alguns de Barcelona.” Depois de filmar alguns testes do que seria Me conte como foi, o próprio diretor de fotografia passou por diferentes instalações para avaliar como seria abordada a cor daquele material. Finalmente, Trenas concordou Molinares (de onde os efeitos digitais seriam gerenciados) com Robin Castelo, um aluno britânico com quem já havia trabalhado em projetos anteriores. Castle fez todos os testes no laboratório. Imagem de linha e o resultado foi completamente satisfatório.

Desde o início, procuramos abordar um tratamento de imagem longe do convencional, como relata Trenas: “Brincamos muito com máscaras e acessórios. O brilho do cabelo podia ser verde, a pelagem podia variar de cor… Era uma gradação de cores bem ousada, mas muito boa.”

Tanto Michelangelo Bernardeau como o diretor Tito Fernández Eles confiaram nesta encenação específica que não foi isenta de problemas... e que não passou no filtro RTVE: “Assim que o primeiro episódio foi entregue, o chefe de radiodifusão da Televisión Española me ligou. Ele me disse que estava errado: que as cores não eram reais, que não sei o quê, não sei quanto. Aí eu disse a ele: “Se você superar o que custa tanto para o produtor fazer isso…” Trenas lembra rindo.

A pessoa responsável por Televisão Espanhola Ele apenas fez seu trabalho. Depois de confirmar que esse produto era o que a produtora queria mostrar, tudo avançou: “Transmitimos assim e parece que as pessoas aceitaram. A série foi um sucesso brutal no primeiro dia. “Eu já disse que agora somos muito mais modestos, mas naquela época éramos muito mais corajosos.”

A odisséia da primeira câmera

A escolha da câmera que captaria esse novo formato seria fundamental. Trenas queria fugir das convenções da época para dar um tom diferenciado, marcado pela qualidade e fidelidade visual. Depois de uma visita à feira BSC Expo Londres, ficou claro que o sistema Betacam Digital de Sony os acompanharia na primeira fase da série. Porém, não seria uma tarefa fácil conseguir as câmeras.

O primeiro passo foi solicitar o uso das câmeras Televisão Espanhola. Porém, essa porta fechou-se rapidamente: naquela altura, a empresa pública tinha-os reservado para outro formato. Reportagem de vídeo, fornecedor técnico, adquiriu três sistemas, que se somaram aos que foram adquiridos pela própria produtora sob pressão dos gestores técnicos de produção. O Betacam Digital seria a unidade principal, embora fosse acompanhada pelo modelo SP. A satisfação por parte da Trenas e de toda a equipa criativa foi total: “Os sistemas ficaram muito bons. Para a época, eles eram maravilhosos.”

Betacam Digital… e 35mm, 16mm e Super-8

Os primeiros episódios foram filmados em formato 16:9, algo que apenas algumas séries gostam Eu, uma mulher (Antena 3), também fotografado por ele mesmo arrasta, eles ousaram realizar. Inicialmente, havia 39 capítulos. Um atrás do outro. As filmagens não deram espaço para descanso. Trenas define esse ritmo como “brutal”. Todas as segundas-feiras, Robin Castle voava da Inglaterra para Madri para corrigir o capítulo, fazer algumas revisões de edição, se necessário, e passar a fita para a TVE, que "tinha tanta confiança em nós que nem checou os capítulos".

A produção, que alternava amplia como Cânone 20x ou óptica fixa Digiprime Zeiss, estava evoluindo progressivamente dentro do sistema Betacam Digital e acompanhado de outros recursos técnicos utilizados com prisma criativo: “Alternamos a Betacam com 35 mm, 16 mm e Super-8, principalmente para as cenas oníricas em que o diretor Antonio Cano interveio bastante”.

Na verdade, a câmera Super-8 Pertencia ao próprio Trenas. O que foi gravado nesse formato foi desenvolvido na Suíça, posteriormente gravado em vídeo, projetado e, logo em seguida, filmado para ser editado. Desta forma, fundiram-se os acontecimentos atuais de 1968, o arquivo RTVE e essas memórias e sonhos. Me conte como foi Eu estava fazendo história.

2007: A chegada da alta definição

A equipe de Me conte como foi Ele não hesitou nem por um momento em dar o salto para alta definição. Contudo, o facto de não terem havido dúvidas não significa que o processo não esteja repleto de pequenos obstáculos. A transformação foi liderada, é claro, pela renovação de equipamentos: “A única coisa que ainda funcionou para nós foram os tripés que tínhamos antes.” A produção foi reforçada com uma seleção de Câmera HD de Sonya, “a partir do 750 até continuar evoluindo até o 900.” Desta forma, Me conte como foi Tornou-se a primeira série de televisão em Espanha a dar o salto para este formato. É claro que esta mudança nos processos também se estendeu a todas as tarefas de pós-produção.

A mudança operacional, já que “o foco era muito mais importante e o tratamento da profundidade era diferente”, coincidiu com um acontecimento fundamental no desenvolvimento da trama de ficção: a morte de franco, em 1975.

A Espanha mudou, assim como a forma como Trenas e os seus colegas contaram visualmente esta nova etapa. Ele definitivamente optou por cores mais puras e saturadas, bem como para uma maior sensação brilhante.

Pouco depois, esta nova etapa de produção seria acompanhada por uma proporção 2:1. TVEInicialmente ela não foi favorável a essa mudança, mas acabou confiando no bom trabalho de produção, que ele conseguiu grandes dados de audiência toda semana: “Pensava-se que o público ia se perder porque muita gente não estava acostumada com faixas pretas, mas funcionou muito bem. Além disso, a filmagem foi muito melhor, pois conseguimos criar quadros muito melhores.”

Imanol Arias, “culpado” do salto para Alexa

Em 2013, o ator Imanol Arias, que interpreta Antonio Alcántara em Diga-me, voltou das filmagens do filme argentino Tango feroz: a lenda de Tanguito “animado” por ter filmado com uma câmera “maravilhosa”: a Alexa. Nas palavras de Trenas, Imanol foi “o impulsionador da mudança para Alexa”, oferecendo-se até para colocar seu próprio dinheiro para fazer a transição. E assim aconteceu.

A produção mudou, pois a figura do extrator de foco se tornaria essencial e a óptica se multiplicaria, com o uso de primo compacto ondas ultraprime. Mesmo assim, na opinião do diretor de fotografia, a mudança valeu a pena: “A chegada da Alexa foi um salto gigante para o digital; “Foi quando começou a poder competir com a imagem do cinema.”

O número de cinegrafistas no set foi reduzido: das habituais quatro câmeras do Betacam Digital ondas Câmera HD fui para um modelo de três câmaras ARRI Alexa Clássica sim Alexa Mais, para “grande alegria” de Tote Trenas: “Quanto menos câmeras, mais você pode cuidar da fotografia”. Tudo funcionou perfeitamente: “As câmeras ficaram maravilhosas, a pós-produção acabou sendo fácil e o equipamento, que era praticamente um equipamento de filmagem, funcionou bem. A única diferença era que nossos “filmes” eram muito longos (risos)”.

O sistema ARRI continua em vigor até hoje, com inclusão de câmeras desde 2017 Alexa Mini e Alexa Amira, que operam com novos perfis de trabalho, como assistentes de câmera ó ISTO. Em 2020, foi feito um experimento para tentar integrar câmeras DSLR Lumix na produção, acompanhando os excelentes resultados que trouxeram BATER, produção de Grupo Ganga para RTVE. O resultado não foi satisfatório, então nas filmagens do atual 22ª temporada mais uma vez trabalhou exclusivamente com ARRI: “Acho que essas câmeras são maravilhosas para BATER. Contudo, a estética e o público Me conte como foi é diferente. (…) Cada câmera e cada equipamento depende do projeto.”

Classificação do Grupo Ganga

Atualmente, cada processo produtivo é feito pelo próprio Grupo Ganga. Foi uma transição progressiva, que começou com a som, continuou com o efeitos visuais e terminou com a inclusão de uma área de pós-produção. Para abordar a correção de cores, decidiu-se implementar um sistema Luz de base que, a partir de outubro de 2021, foi renovado três vezes, a última em setembro do mesmo ano: “Agora temos a melhor classificadora de Espanha. Esperamos que os novos capítulos dêem muito certo! Atualmente, Raúl Lavado é o responsável por assinar a cor da produção.

Ao longo dos anos, diferentes tendências visuais permearam a ficção espanhola. Trenas relata com orgulho a sobrevivência de um estilo que está “a serviço da história”. Embora reconheça o valor de propostas visuais como Menino de brinquedo ó Antidisturbios, não considera que a série precise mudar a forma de abordar a cor: “Ainda estamos na década de noventa e acho que, acima de tudo, temos que ser fiéis à história. Contamos a vida de alguns personagens que moram em um bairro. Há zonas mais modernas, mas o eixo continua a ser elas.”

Trenas afirma que a ficção não parou de evoluir em nenhum momento, adotando diferentes metodologias e recursos técnicos. Mesmo assim, a trama continua a condicionar cada decisão: “A luz e a localização podem ser muito diferentes dependendo do conteúdo dramático da sequência. A luz, e não de fora para dentro, vai de dentro para fora. A situação é o que nos força ou nos direciona no momento da iluminação. “Uma sequência luminosa não é igual a uma triste, nem o ponto de vista de Herminia é igual ao de María, a menina.”

A chegada do LED ao Diga-me

“O iPad e o LED são maravilhosos”, diz Trenas, apresentando seu dupla de trabalho ideal no dia a dia de Me conte como foi. O diretor de fotografia considera que a chegada e consolidação desse tipo de iluminação, acompanhada de recursos de controle remoto para recriar diversos ambientes, marcou um antes e um depois para a produção.

Entre seus times favoritos estão o Uma semana, definido como “autônomo, com bateria controlada e bateria gerenciável via iPad”, o Skypanel de ARRI e os IHM Cinepar, dos quais Trenas aprecia especialmente suas “belas sombras”. As luzes quentes, assim como as telas fluorescentes, praticamente desapareceram da produção.

Atualmente, 80% da produção é iluminada por Astera: “Houve uma grande mudança nos últimos dois anos. Tem sido uma grande evolução. Começamos com essa dinâmica no ano passado e este ano continuamos. Temos aparelhos muito modernos e estamos encantados com eles.”

De 1968 a 1993

Me conte como foi enfrenta iminentemente a estreia de sua vigésima segunda temporada, ambientada em 1993. Hoje, a série é filmado em resolução 2K, com algumas cenas adicionais gravadas em 4K para fins de pós-produção ou reformulação. É difícil prever a evolução da tecnologia, mas Trenas tem certeza de que a evolução para UHD acabará por chegar. Porém, ainda não é a hora: “Atualmente, o maior problema é a questão da pós-produção. Filmar em 4K exigiria um aumento drástico de nossa capacidade. Geramos muita informação. Agora estamos filmando todos os dias com quatro câmeras, nove horas e em ritmo muito acelerado, e geramos uma grande quantidade de informações durante seis ou oito meses.”

Independentemente da resolução, Me conte como foi traçará seu próprio caminho. A ação dramática continuará a ser o eixo de cada decisão técnica, e a criatividade será acompanhada pelo respeito absoluto pelo momento narrado. Vinte anos se passaram, mas nada parece indicar que a história específica que moldaram através da fotografia Miguel Ángel Mora, Manuel Velasco, Teo Delgado, Ángel Villarías, Lucas Chelós e o seu próprio Arrasto Total vai ser interrompido.

Ainda há muitas histórias para contar.

Um relatório de Sergio Julián Gómez

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