Aurora Martínez: «el publico siempre querrá programas, películas, series nuevas… y el estancarse no es rentable»
Directora y jefa de producción en series de éxito como ‘Isabel’, ‘La que se avecina’ o ‘El internado’, Aurora Martínez emprende ahora un nuevo proyecto empresarial, Sowing Media, primera agencia en España de representación de proyectos audiovisuales.
Una entrevista de Rodrigo Espinel
ProduccionAudiovisual.com
Con una amplísima experiencia como directora y jefa de producción, Aurora Martínez ha participado en la producción de muchas de las series de prime time con más éxito como La que se avecina, Isabel, El Internado, Mis adorables vecinos… Hoy conversamos con ella para conocer más sobre su trabajo como coordinadora de postproducción en la serie Vis a vis y sobre su proyecto empresarial Sowing Media, la primera agencia en España de representación de proyectos audiovisuales. Un proyecto que nace con vocación de ser un intermediario con criterio que medie entre los proyectos de los creativos-guionistas y, las cadenas de televisión y pequeñas/medianas productoras.
Enhorabuena, se acaba de anunciar la nominación de Vis a Vis como mejor serie dramática en los premios MIM Series. ¿Cuál crees que es el secreto de la que todos definen como la serie revelación de la temporada?
El secreto es enganchar al público con algo diferente a lo que ven en otras parrillas televisivas. Nuestros componentes diferenciadores son los siguientes. En primer lugar tenemos un protagonismo absoluto femenino. La mujer es la protagonista de la historia. Por otro lado el casting, sin ser actrices conocidas por el gran público, pero absolutamente eficaces en la interpretación, han conseguido salir de sus registros habituales y meterse en la piel de sus personajes para que los hagan creíbles, incluso “cercanos” en un entorno tan frío como la cárcel.
El thriller engancha, bien escrito, dirigido e interpretado, está de moda, es un reclamo de audiencia (al menos en el 2015-2016). Además, la factura de producto es impecable, con calidad “cinematográfica”, con excelencia en los guiones, producción, dirección, montaje, postproducción de sonido, música, dirección de fotografía, realismo en maquillaje, peluquería y estilismo. Medios técnicos magníficos.
Y por supuesto… ¡el equipo técnico! Siempre en las entrevistas se ensalza lo que se ve en pantalla, o a la producción ejecutiva o director… (qué también)… Pero yo quiero comentar que el equipazo que hay detrás de las cámaras de Vis a Vis y en postproducción es absolutamente genial, no sólo en lo profesional, también en el ambiente de trabajo, y eso creo que se transmite de alguna forma en el producto final.
¿Como definirías el papel de coordinador de postproducción?
Desde que tenemos todo el material grabado, es decir desde que se vuelcan las tarjetas de cámara y sonido en los discos duros, hasta hacer la copia de emisión, existen una serie de procesos intermedios… Ese material se monta, se hacen los efectos visuales, se etalona y sonoriza. Coordinar, fechas, salas, equipo técnico y materiales es lo que hago, agendar, organizar y cooordinar, para que todo fluya y se cumplan las fechas de entrega de las copias de emisión a la cadena de televisión y productora.
¿Cómo es el flujo de trabajo del departamento de postproducción que tu coordinas?
Este workflow, cambia de serie en serie, y en cada productora es diferente, dependiendo de los medios y proveedores que contrate. Esta diapositiva define los procesos de trabajo del área de postproducción de Vis a Vis. Creo que es mucho más visual que enrrollarme dos folios explicando todos los procesos.
Tu nuevo proyecto, Sowing Media, se define como la primera agencia de representación de proyectos audiovisuales en España. ¿En que consiste vuestro trabajo?
En España, en lo que al mercado de televisión se refiere, existen tres clientes, Mediaset, Atresmedia y TVE, aunque esperemos haya más con Movistar+, y ojala con Netflix… No cuento las autonómicas, que están con sus propios calvarios presupuestarios.
El caso es que a esos clientes, sólo llegan como mucho una docena de grandes productoras, de las más de tres mil existentes en todo el territorio español. Productoras como Globomedia, Boomerang, Bambú, Diagonal, Primer Plano, Isla, New Atlantis… productoras que tienen sus propios equipos creativos contratados.
¿Pero qué pasa con la gran cantidad de guionistas y jóvenes creadores audiovisuales, que o bien no están contratados por las grandes, o bien no pueden acceder a los cuatro clientes nombrados? Esas mentes creativas, escriben y crean, hacen estupendos proyectos audiovisuales, competitivos y realizables, y son ellos los que necesitan de mis servicios de representación, para que las cadenas de televisión, que son las que pagan, puedan conocer estos proyectos.
¿Vuestros clientes serán las grandes cadenas de televisión españolas?
En eso estamos, pero Sowing Media tiene la ambición de descubrir nuevos clientes en territorio internacional, con la expectativa de captar clientes no solo en cadenas de televisión, sino en productoras con capacidad adquisitiva e interés en comprar formatos en desarrollo. Estoy diseñando una estrategia de posicionamiento en los principales mercados audiovisuales, MIPCOM, MIP Formatos, NYTVF, BANFF TV y NATPE, en una primera fase de 2015 a 2017. De forma que nuestro sueño cumpla con nuestro nuevo eslogan, Sowing Media “Motor de la ficción”.
¿Este tipo de intermediarios es habitual en otros países?
Si, no me invento nada, en EE.UU. existen representantes desde que Hollywood funciona.
¿Cuál es el valor agregado que aportáis a los proyectos?
Creatividad, conexión con públicos nicho y tendencia.
¿Cuáles son vuestros principales objetivos?
Sowing Media tiene cinco objetivos principales: la venta de formatos audiovisuales, facilitar acuerdos de co-producción con productoras, intermediar en la co-producción ejecutiva de proyectos, co-desarrollar proyectos de ficción televisiva y ser un contacto comercial con las principales cadenas de televisión y productoras. Además, nuestra ambición en un futuro es producir.
Tenemos además tres nuevas líneas complementarias de negocio: “Sowin Media Consulting”, donde se analizan los proyectos y se puede solicitar servicios de consultoría de producción, “Sowing Media Training”, centrada en organizar seminarios y cursos online sobre producción audiovisual, y “Sowing Media I+D”, que nace con la ilusión de investigar y aprender sobre nuevos formatos, nuevas narrativas, sobre transmedia, sobre evolución del mercado audiovisual y sus agentes, etc.
Desde tu punto de vista, ¿cómo se encuentra la industria audiovisual en España? ¿Nos estamos empezando a recuperar de la crisis?
Parece que sí, las cadenas se están quedando sin productos en sus cajones, y al no tener reserva, piden más producción… Eso es realmente necesario. El público siempre querrá programas, películas, series nuevas y el estancarse por adornar unos números al final del año, han comprobado que no es bueno para su negocio, por fin ese criterio 2011-2012, parece que no les es rentable.
Las audiencias demuestran que por mucho que guardes en un cajón una serie, cuanto más tardes en emitirla a parte de “fastidiar” por decirlo de un modo suave a la productora, los resultados de audiencia versus explotación publicitaria son inferiores. Como ejemplo, vemos TVE con Águila Roja o Mediaset con B&B…, así no se rentabilizan esos productos.
El mercado audiovisual español, es un motor muy importante para la industria de la comunicación y la cultura en España y gracias a la internacionalización de las series de televisión, se está consiguiendo una fidelización y reclamo de más proyectos y producción… Y eso sí que es importante y relevante.
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